鋼琴中共有八種基本技術(shù)問題：
1、均勻跑動(dòng)技巧，這個(gè)指音階式跑動(dòng)和琶音式跑動(dòng)，把二十四個(gè)自然大小調(diào)的音階和琶音都彈得滾瓜爛熟，速度力度完全均勻。
2、初級(jí)手指獨(dú)立技巧，指五指范圍內(nèi)平穩(wěn)均勻的顫音。
3、一個(gè)八度范圍內(nèi)，非連續(xù)性的三、六度雙音技巧。
4、八度技巧。包括抒情性的八度和技巧性的八度。八度技巧包含二十四個(gè)大小調(diào)的八度音階和八度琶音，以及分解八度和八度震音。
5、有力的，深沉的，飽滿的和弦技巧。人的一只手五指最多能奏出一個(gè)九和弦，當(dāng)然雙手齊用的話奏出十五和弦都沒問題。
6、雙音技巧。包括二十四個(gè)大小調(diào)的連奏三、六度音階，雙音半音階。
7、復(fù)調(diào)技巧。要求一只手能清晰地演奏出兩個(gè)以上聲部的技巧。李斯特的《風(fēng)景》中共有七個(gè)聲部，平均每只手要負(fù)責(zé)三個(gè)半聲部。
8、特殊技巧。包括大跳，重復(fù)音，長(zhǎng)顫音，雙音顫音，雙音刮奏，高難度手指獨(dú)立等。
鋼琴基本功1
鋼琴演奏被稱為“手指上的舞蹈”，其基本功包括很多內(nèi)容和方面：
鋼琴最重要的基本功，也可以說是“重中之重”是高抬指。所謂高抬指，就是在彈奏時(shí)盡量抬高手指的一種大幅度的關(guān)節(jié)運(yùn)動(dòng)。高抬指訓(xùn)練作為一種最基礎(chǔ)的彈奏技巧，歷來(lái)被鋼琴師視為重中之重。如同武術(shù)高手一定要扎實(shí)的馬步功底一樣，一個(gè)職業(yè)琴手一定要有扎實(shí)的高抬指工夫，很多復(fù)雜的彈奏技巧均是建立在高抬指的基礎(chǔ)之上的。我們進(jìn)行高抬指訓(xùn)練的終極目的，就是要讓習(xí)琴者的每個(gè)手指都學(xué)會(huì)如何在琴鍵上“正確地走路”。高抬指的正確與否直接影響到習(xí)琴歷程中的每一步，因?yàn)樽藙?shì)的正確性、肌肉的力量及各關(guān)節(jié)的協(xié)調(diào)一致性都建立在此基礎(chǔ)之上。因此，把高抬指的訓(xùn)練比喻為嬰兒學(xué)步，一點(diǎn)不為過。
高抬指的彈奏方法要求首先在琴鍵上擺好手型，做好擊鍵前的準(zhǔn)備動(dòng)作。然后由指根部位高高地舉起手指，手指的第一關(guān)節(jié)適度彎曲，以手指自身的力量向下?lián)翩I。這樣便完成了一次完整的高抬指的彈奏。高抬、下鍵、指力、強(qiáng)度、力度控制以及時(shí)間分配，是掌握高抬指彈奏技巧的幾個(gè)關(guān)鍵，吃透了這些，則可謂得其要領(lǐng)，也就是等于掌握了高抬指。
正確的讀譜同樣是基本功之一。樂曲是作曲家內(nèi)心的感情的表現(xiàn)，也是為了讓演奏者能了解作曲家的創(chuàng)造意圖，因而在開始練習(xí)時(shí)就首先要讀譜，用正確的方法讀譜來(lái)提高視奏能力，我們?cè)趯?duì)五線譜不熟悉時(shí)，常把那幾個(gè)音記在腦里，低頭演奏不看譜，害怕彈錯(cuò)，如長(zhǎng)期這樣，眼睛就不能離開鍵盤，不但不會(huì)邊看譜邊彈，連最基本的識(shí)譜能力都沒有，因此，就會(huì)覺得枯燥、吃力，所以，在練習(xí)過程中我們要學(xué)會(huì)看譜彈奏，養(yǎng)成看譜的習(xí)慣，而在彈奏中要看清譜號(hào)、調(diào)號(hào)、拍號(hào)，要記住指法，有關(guān)術(shù)語(yǔ)、音符、時(shí)值、表情記號(hào)等，養(yǎng)成邊看邊彈奏的好習(xí)慣。等到練習(xí)熟練、識(shí)譜能力、視奏能力都提高后才可以考慮背譜
練習(xí)手指是鋼琴演奏基本功的重要內(nèi)容，練習(xí)基本功是彈奏鋼琴的基礎(chǔ)。十個(gè)手指的彈奏、力度、和各種的觸鍵方式都是直接影響到鋼琴演奏的重要環(huán)節(jié)，而對(duì)于手指的練習(xí)是為了更加獨(dú)立、平穩(wěn)、靈活、清楚自主的彈奏，比如《哈農(nóng)鋼琴練指法》它的每條練習(xí)都針對(duì)左右手不同的手指運(yùn)動(dòng)，獨(dú)立、主動(dòng)性更強(qiáng)，左右手都能夠均衡的得到練習(xí)，使手指得到更好的鍛煉，還有，什密特《鋼琴手指練習(xí)》也是為手指練習(xí)所作，此外還有很多，但總的說來(lái)并不是你彈了多少，而是你是怎樣去彈的，手指練習(xí)不像樂曲有好聽的音樂來(lái)刺激你的聽覺，而手指練習(xí)通常都比較枯燥無(wú)味，如不用心去彈，去體會(huì)，那手指的動(dòng)作就會(huì)形成一種很機(jī)械的運(yùn)動(dòng)，這樣是得不到任何效果的，因此，在做手指練習(xí)時(shí)思想要集中，要認(rèn)真，要注意手指的變化，要保持手型的正確抬指，迅速下鍵有力，而下鍵后又馬上將這一力量轉(zhuǎn)移到下一手指上，同時(shí)還要注意節(jié)奏的變化練習(xí)，以及其他的變化練習(xí)來(lái)強(qiáng)化手指的練習(xí)，在鋼琴演奏技術(shù)中，音階也是一種基礎(chǔ)，音階的內(nèi)容包括：大調(diào)，小調(diào)。而大，小調(diào)又分為自然大調(diào)，自然小調(diào)，和聲，旋律小調(diào)，五聲音階，半音階等，它的練習(xí)又可分為：同向、反向，從一個(gè)八度到四個(gè)八度，可于不同的節(jié)奏變化來(lái)練習(xí)，在練習(xí)中要注意手指下鍵后起鍵要快，每個(gè)手指要做好準(zhǔn)備，集中力量，音階講求的是快速又均勻。除了手指要放松以外，更重要的是穿、跨指的準(zhǔn)備。穿、跨指要求快，手指提前到位來(lái)做好準(zhǔn)備。用手腕配合。穿、跨指后手指要馬上返回，做好下一個(gè)準(zhǔn)備的工作，而琶音的練習(xí)和音階是同樣重要的，琶音練習(xí)手的伸縮幅度比音階大，它一般的包括大、小三和弦，屬七和弦和其它三和弦，七和弦等轉(zhuǎn)位的練習(xí)，而琶音又分為短琶音和長(zhǎng)琶音，練習(xí)琶音要注意手指力量的轉(zhuǎn)移，手腕的動(dòng)作，而穿、跨指仍然的一個(gè)重點(diǎn)，在彈奏琶音時(shí)手臂不能來(lái)幫忙，跨度大的地方不能彈成斷奏，要連貫，當(dāng)剛開始練習(xí)琶音時(shí)可用短琶音來(lái)幫助練習(xí)。
在鋼琴演奏中還有一個(gè)基本的訓(xùn)練，那就是和弦，和弦包括三和弦、七和弦，屬七和弦等，和弦的練習(xí)有原位，轉(zhuǎn)位的練習(xí)，有整和弦也有分解和弦，一般先彈奏三和弦，首先要坐正，身體要放松，手臂、肩都要放松，要注意力量的轉(zhuǎn)移，要腳踏實(shí)地的來(lái)支撐你的整個(gè)身體，彈奏時(shí)身體要向前稍稍傾斜，而當(dāng)手指在鍵盤上找好音后，要迅速的把力量從肩到大臂、小臂，再到手腕到手指最后力量都落在指尖上把力量送出去，聲音要結(jié)實(shí)，不能虛、飄，在彈奏和弦時(shí)送力量出去這個(gè)過程要快、準(zhǔn)，彈下去時(shí)指尖要站立好，而其他部位要放松。
在我們學(xué)習(xí)鋼琴時(shí)，有時(shí)會(huì)因?yàn)榛竟Φ牟焕喂潭鴮?dǎo)致彈奏某些曲目的部分地方有困難，而影響了全曲的完美，而這時(shí)有困難的地方應(yīng)該怎么辦呢?那就需要把這些難點(diǎn)的地方提出來(lái)練習(xí)，在開始彈奏時(shí)，就先讀一遍譜，然后把難點(diǎn)的地方提出來(lái)練習(xí)，如果難點(diǎn)的地方是速度上不去，節(jié)奏不合拍，那就可能是手指不夠靈活，左手跟不上右手或右手絆著左手，那就要先分手練習(xí)，練好后又再慢速的合手，直到兩只手都彈均勻，彈清楚了，就可以加速來(lái)練習(xí)了，如果難點(diǎn)是雙手位置不準(zhǔn)確，老愛彈錯(cuò)音的話，比如琶音和大跳的和弦等，那可能就是因?yàn)檗D(zhuǎn)指、換指的不熟練，距離的位置感不強(qiáng)，距離感較差，那就要反復(fù)練習(xí)，關(guān)鍵就是轉(zhuǎn)指、換指的缺口要反復(fù)練習(xí)，練習(xí)找到手指的位置，用手腕來(lái)配合轉(zhuǎn)指、換指的位置、大跳和弦的位置，在反復(fù)彈奏的過程中使手形成一種條件反射，到什么位置該下什么手指，到什么距離該彈什么和弦、什么音，也還有看著譜不要看琴鍵的練習(xí)，這樣距離感就會(huì)更強(qiáng)了。
鋼琴之所以會(huì)被稱為“樂器之王”，是因?yàn)樗苎莞鞣N多聲部的音樂，其中就有一種叫復(fù)調(diào)音樂，那我們彈奏復(fù)調(diào)作品需要具備哪些條件呢?首先要分清聲部，要用耳朵來(lái)聽辯，其次，是手指的彈奏能力，復(fù)調(diào)的學(xué)習(xí)已經(jīng)成為我們學(xué)習(xí)鋼琴必不可少的了，復(fù)調(diào)的形式是多種多樣的，有二聲部，有三聲部，甚至四聲部，而目前我們復(fù)調(diào)作品彈奏得最多的是巴赫的作品，從開始的《小前奏與賦格》到《二部、三部創(chuàng)意曲》再到《巴赫平均律集》這些都是復(fù)調(diào)音樂的一個(gè)體系，每個(gè)時(shí)期都有不同的作曲家寫復(fù)調(diào)音樂，但是我們想要彈好復(fù)調(diào)作品也不是一件容易的事，那我們彈奏的時(shí)候就要注意，首先要讀譜，先把譜例分析一下，找出它的主題，它的這個(gè)主題會(huì)在不同的地方和不同的調(diào)式上出現(xiàn)，那就要先把主題出現(xiàn)的地方搞清楚，然后分手把每個(gè)聲部彈清楚，搞清楚是幾個(gè)聲部、指法、節(jié)奏、調(diào)號(hào)，分手彈要彈得聲部清晰、明確、在復(fù)調(diào)作品中各個(gè)聲部都是獨(dú)立的，那就要求主題的地位是很重要的，主題在任何一個(gè)聲部出現(xiàn)都應(yīng)該使別人很清楚的聽到，復(fù)調(diào)作品的每個(gè)聲部都是一個(gè)很獨(dú)立的聲部，所以彈奏時(shí)每個(gè)聲部都要做到清楚、明確，但是如果主題出現(xiàn)的聲部沒有彈奏得很清楚，而是讓其他聲部所蓋過，那這首曲子的主題部分就被掩蓋了，所以，在彈奏復(fù)調(diào)作品的時(shí)候要分清主次，其他聲部不能蓋過主題，主次要非常鮮明，要有對(duì)比，比如我們現(xiàn)在彈奏的較多的是巴赫的作品，那我產(chǎn)就必須了解巴赫生活的那個(gè)時(shí)代，創(chuàng)作作品的時(shí)代，巴赫是生活在17世紀(jì)末和18世紀(jì)上半葉的巴羅克后期，那時(shí)，他的復(fù)調(diào)作品都是在古鋼琴上而作的，那我們現(xiàn)代人用現(xiàn)代的鋼琴來(lái)演奏300多年前的作品就不得不考慮古鋼琴的特點(diǎn)和那時(shí)的生活背景，那我們?cè)趶椬喟秃盏膹?fù)調(diào)作品時(shí)就要彈奏得平穩(wěn)些，音樂起伏性小，不要用踏板，跳音彈咸，非連音就可以了，不能彈得像其他作者比如貝多芬的作品那樣的強(qiáng)壯、熱情。
練好鋼琴基本功是一個(gè)綜合課題，也是一個(gè)循序漸進(jìn)的過程，在基本功練習(xí)中，尤其要注意對(duì)視覺、觸覺、聽覺的訓(xùn)練，充分發(fā)揮這三覺的獨(dú)立作用與相互的結(jié)合：
三、克服一些不良傾向，練好鋼琴基本功
音樂能最敏感地觸及人的心靈，使人產(chǎn)生真善美的感悟。柴可夫斯基的第一鋼琴協(xié)奏曲開篇那澎湃的激情使人精神振奮，而其第三樂章結(jié)束前的高潮，卻讓人豁然開朗，領(lǐng)略到明媚的陽(yáng)光、新鮮的空氣，如此的壯闊宏偉，激情萬(wàn)丈，讓人不由得熱愛生活熱愛生命。貝多芬?guī)资鬃帏Q曲的結(jié)尾，讓人感悟到光明灑滿大地。梁祝愛情的情愛主題，讓人感到優(yōu)美的旋律浸潤(rùn)心靈而引起的共鳴。馬思聰?shù)乃监l(xiāng)曲勾起了我們對(duì)家鄉(xiāng)的思戀，德沃夏克“致新大陸”的第二樂章主題，也深深包含著這種眷戀之情。而拉赫瑪尼諾夫悲劇性的激情，能把人生滄桑的感受抒發(fā)得淋漓盡致。我相信，只要我們能夠真正認(rèn)識(shí)到鋼琴基本功的重要性，在日常學(xué)習(xí)和演奏中切實(shí)加強(qiáng)基本功的錘煉，勤于練習(xí)，不斷超越，就一定能夠達(dá)到鋼琴藝術(shù)的最新、最高境界！
鋼琴基本功2
扎實(shí)的基本功是彈奏任何一首鋼琴作品堅(jiān)實(shí)的后盾。而且我們?cè)趯W(xué)習(xí)鋼琴過程中，有很長(zhǎng)一段時(shí)間都是在練基本功。在評(píng)論一個(gè)人的演奏時(shí)，也經(jīng)常會(huì)談到基本功扎不扎實(shí)，藝術(shù)表現(xiàn)如何等問題。同一首作品可以演奏出多種風(fēng)格，這種風(fēng)格是由個(gè)人對(duì)作品獨(dú)到理解所決定的。扎實(shí)的基本功也非常重要，對(duì)音樂的領(lǐng)悟力與一個(gè)人在音樂方面的天賦有關(guān)，而基本功則是可以通過后天訓(xùn)練得以提高并加以鞏固的。“臺(tái)上一分鐘，臺(tái)下十年功”足以證明學(xué)習(xí)藝術(shù)門類的艱苦性和長(zhǎng)期性，而鋼琴的學(xué)習(xí)更是如此，有好的天賦，不勤學(xué)苦練，一首好樂曲是很難通過指尖表達(dá)出來(lái)的。在當(dāng)今人才濟(jì)濟(jì)的年代，對(duì)于人才的衡量標(biāo)準(zhǔn)有了新的定義。
它包括：讀譜準(zhǔn)確，正確的彈奏方法，手指的能力。淺談鋼琴基本功
讀譜準(zhǔn)確是在彈奏時(shí)能正確地把譜面上音符的時(shí)值。各音符在鍵盤上的位置以及節(jié)奏對(duì)位等等，經(jīng)過大腦的轉(zhuǎn)換并通過手指準(zhǔn)確地反映到鍵盤上來(lái)。讀譜準(zhǔn)確是彈奏鋼琴最起碼、最簡(jiǎn)單的條件，也是最易出錯(cuò)的基本功。要想有好的讀譜能力就須在一開始學(xué)琴時(shí)多唱譜彈奏、慢練。在節(jié)奏較復(fù)雜，音程變化較大的情況下更應(yīng)打節(jié)奏唱譜，熟練后再逐個(gè)到鋼琴上演奏。其實(shí)我們?cè)谘葑鄷r(shí)，讀譜始終是基礎(chǔ)，只是把用嘴唱省略掉了，而直接用眼和大腦反映到手上來(lái)。所以讀譜試奏時(shí)，我們的眼睛和腦應(yīng)該走在手的前面，不要等到彈到這個(gè)音時(shí)我們?cè)偃ハ胱V面是什么樣的。這時(shí)已經(jīng)晚了�？醋V時(shí)除了識(shí)別音位外還可以根據(jù)音程的大概關(guān)系確定音位、手位。淺談鋼琴基本功
近些年，考級(jí)的琴童越來(lái)越多，但是為什么有的孩子沒有錯(cuò)音，演奏也沒斷，可就是通不過呢?這時(shí)的主要問題是演奏方法，用什么方法演奏，是學(xué)習(xí)鋼琴最為關(guān)鍵、最基本的問題。
一些人認(rèn)為，彈琴就是動(dòng)手指頭，只要手指頭能把音彈對(duì)了，彈響了，也就算會(huì)彈琴了。也不會(huì)去想狀態(tài)是否好，彈奏出來(lái)的聲音是否好聽，這是很不好的習(xí)慣和很不全面的認(rèn)識(shí)。其實(shí)彈琴也是一項(xiàng)手指帶動(dòng)手臂乃至全身心的運(yùn)動(dòng)，是需要掌握要領(lǐng)的。我們要通過不斷的練習(xí)，掌握正確的彈奏方法。彈奏方法總結(jié)成一句話就是：總體的持續(xù)放松與局部的暫時(shí)緊張(指用力)相結(jié)合的方法。在彈奏過程中，手、臂、肩、背直至整個(gè)上半身，要始終保持放松、自然的狀態(tài)，只有正在觸鍵的手指關(guān)節(jié)、手指尖才需要用力。我們要讓手保持一種狀態(tài)：讓指尖和手臂保持通暢，形成“兩點(diǎn)一線”把力直接放到手指尖上，這一手指彈奏完后，立即放松，輪到另一個(gè)手指彈奏時(shí)，另一個(gè)手指的指關(guān)節(jié)在觸鍵的瞬間用力。所以說彈奏可以簡(jiǎn)單地理解為手指緊張與放松交替、結(jié)合的過程。在全過程中放松是極其重要的，也是較難掌握的。淺談鋼琴基本功
彈奏法(斷、連、跳)是彈奏技術(shù)(音階、和弦、琶音)的基礎(chǔ)，只有很好地全面地掌握了彈奏法，彈奏技術(shù)才能提高，彈奏的琴聲才能優(yōu)美動(dòng)聽，給人以藝術(shù)的感染力。錯(cuò)誤的彈奏方法將使入誤歧途，所以從一開始學(xué)琴就必須十分重視方法，然后就要進(jìn)行嚴(yán)格的訓(xùn)練，提高學(xué)生的手指能力，打好基本功。
手指的能力是指在彈奏鋼琴時(shí)每個(gè)手指是否有獨(dú)立練功的能力，在具有獨(dú)立性的基礎(chǔ)上是否靈活和有力，在實(shí)際彈奏過程中就表現(xiàn)為所演奏的音符具有一定的清晰度，均勻度和流暢度。淺談鋼琴基本功
因此我們必須在學(xué)生掌握了正確的方法后，加強(qiáng)訓(xùn)練指根關(guān)節(jié)人手即掌握關(guān)節(jié)的主動(dòng)性和靈活性。它包括斷奏和連奏訓(xùn)練，特別是連奏，我們要明確地知道，連奏時(shí)每個(gè)手指要獨(dú)立主動(dòng)，絕不能在連奏中每彈一個(gè)音就壓一次手腕，靠手腕的力量去壓琴鍵而發(fā)出聲音。而應(yīng)把全臂的力量放到手指尖去，慢慢的練習(xí)，把每個(gè)掌關(guān)節(jié)動(dòng)作先夸大地做出來(lái)，以求明確地感覺到這個(gè)動(dòng)作的走向，手指也可以逐步加快下鍵速度，把聲音更明亮地彈奏出來(lái)。淺談鋼琴基本功
在訓(xùn)練手指的獨(dú)立性手指能力時(shí)，通常采用五指練習(xí)、音階、《哈農(nóng)》、《什密特》、《車爾尼599》等。彈奏這些時(shí)先要用慢速來(lái)練，一定要注意手指的快下放松。慢練過后，逐步加快基本練習(xí)或技術(shù)片段練習(xí)的速度，并且加大練習(xí)的強(qiáng)度，每一條練習(xí)曲要連續(xù)彈奏十次以上，對(duì)手指特別是掌關(guān)節(jié)進(jìn)行強(qiáng)化訓(xùn)練，在掌關(guān)節(jié)能力提高以后，要逐漸縮小手指的動(dòng)作，彈得越快手指的動(dòng)作就要越精練越小。要知道，慢練時(shí)動(dòng)作夸大，那就會(huì)使手指張牙舞爪，窮于應(yīng)付也容易緊張，速度自然也會(huì)受到限制。所以我們必須把練習(xí)的動(dòng)作和正式演奏區(qū)分開來(lái)，練習(xí)時(shí)為了打開指根關(guān)節(jié)，活動(dòng)開手指，我們用慢速、夸大的動(dòng)作做高抬指的練習(xí)，而正式彈奏時(shí)手指要用最精簡(jiǎn)、最節(jié)約的動(dòng)作，以求達(dá)到最快。
在練習(xí)中同時(shí)需要注意均勻度的問題，有時(shí)在練習(xí)時(shí)，彈奏聲音很不平均，有的硬，有的虛!輕重不一致，速度不均勻，這主要是由于手指缺乏獨(dú)立控制能力所造成的，要解決這一問題，一定踏實(shí)慢練，讓每個(gè)手指都能平均地得到鍛煉，不能圖快而養(yǎng)成很多毛病，“欲速則不達(dá)”。除了慢練，必須要“聽”。用耳朵去檢驗(yàn)，聽聲音是否均勻，速度是否平均，從慢練到快速，有毛病的地方要反復(fù)練習(xí)，反復(fù)聽，直到均勻?yàn)橹�。我們的手指天生的�?dú)立性是不一樣的，一般來(lái)說四指和五指比較弱，所以要加強(qiáng)對(duì)他們的訓(xùn)練，同時(shí)圍繞著四、五指結(jié)合周圍的手指單獨(dú)練習(xí)，多花點(diǎn)時(shí)間，持之以恒，手指的能力肯定會(huì)均勻起來(lái)的。淺談鋼琴基本功
隨著程度的加深，級(jí)別的提高，對(duì)彈奏中的流暢度要求也越來(lái)越高。流暢度是一個(gè)綜合了多方面要求的問題，首先要求手指的獨(dú)立和靈活。同時(shí)也要結(jié)合臂腕的協(xié)調(diào)和重量的調(diào)節(jié)，又牽涉到音樂的表情和感覺以及節(jié)奏的分組和律動(dòng)。所以要做到流暢性需要做的是：首先要慢練，做到每個(gè)手指都能主動(dòng)靈活，每個(gè)聲音都很清晰而有彈性，再逐步加快速度練習(xí)。其次，手臂、手腕和手指要協(xié)調(diào)配合，手指積極在第一線的活動(dòng)：臂和腕要靈活調(diào)節(jié)，保證手指在每一音的彈奏中都處于最良好和有利的位置。再次：要在練習(xí)時(shí)根據(jù)節(jié)奏上標(biāo)明的表情傾向，以增加音與音的流動(dòng)感。淺談鋼琴基本功
只有基礎(chǔ)好了，樓房才能堅(jiān)固，建立在沙漠上的房子是很容易倒塌的，只有基本功扎實(shí)了，手指靈活起來(lái)了，功夫才能有長(zhǎng)進(jìn)。俗話說“熟能生巧”，“巧”便是能力，有了這個(gè)能力便能心到手到，心到意到，得心應(yīng)手，只有加強(qiáng)了手指訓(xùn)練，手指觸覺才會(huì)敏感起來(lái)，并具有較強(qiáng)的控制能力。
基本功練習(xí)是學(xué)習(xí)鋼琴必不可少的重要環(huán)節(jié)，也是最枯燥最需要耐力和時(shí)間的環(huán)節(jié)，所以在練習(xí)基本功時(shí)還應(yīng)做到以下幾個(gè)方面：
一、要靜：在彈奏樂器時(shí)，我們要做到人、琴、譜合一，情緒要跟著音樂走動(dòng)。但在基本功練習(xí)時(shí)，很大程度上可以說是一種意志力練習(xí)，只有把心沉下來(lái)，才能堅(jiān)持不懈，才能去想、去聽、去感受。淺談鋼琴基本功
二、多聽多想：聽聲音、聽音色、用心去辨別不同的演奏方法彈奏出來(lái)不同的音色，找到好的觸鍵手感，將其運(yùn)用到實(shí)際演奏中，就要用心去體會(huì)，認(rèn)真對(duì)待每一小節(jié)，每一個(gè)節(jié)拍，甚至每個(gè)音符。淺談鋼琴基本功
三、練習(xí)力爭(zhēng)興趣性：手指基本功練習(xí)曲譜一般都比較單一有規(guī)律，彈起來(lái)容易乏味，如果我們?cè)趶椬鄷r(shí)，對(duì)節(jié)奏進(jìn)行一點(diǎn)變化，即會(huì)有不同的效果，手指同樣得到了練習(xí)。何樂而不為呢。《孩子們的哈農(nóng)》就是這樣一種教材。淺談鋼琴基本功
四、提高人才的整體素養(yǎng)：強(qiáng)化訓(xùn)練容易使學(xué)琴者產(chǎn)生知難而退的想法，更不用說自己去思考去創(chuàng)造了。所以學(xué)琴者應(yīng)盡量的多方面接觸生活和藝術(shù)，因?yàn)樗囆g(shù)是相通的。只有真正的喜歡上生活、喜歡上音樂、喜歡上鋼琴，才能真正的去領(lǐng)悟、去思考，從而提高各方面的演奏水平，包括基本功。當(dāng)他不再把基本功訓(xùn)練當(dāng)成任務(wù)和包袱時(shí)，演奏也就成功了一半。
手指能力的技術(shù)，是鋼琴技術(shù)中最根本最基礎(chǔ)的技術(shù)，也是最常用和多用的技術(shù)，所以我們要打好學(xué)生鋼琴演奏的基礎(chǔ)，練好基本功，從而真正提高學(xué)生鋼琴演奏的水平。
